二〇二四年十二月，彭章英在广州南沙国际会展中心参加“多多侠·产投杯”创新创业项目路演赛。 受访者供图

彭章英，陶术工作者。她致力于探索色彩心理学在陶瓷中的治愈力量，以当代艺术丰富中国陶瓷，传播陶瓷文化。

梦想起航

彭章英毕业于中央美术学院国际预科纯艺术专业。2015年，她赴英国金斯顿大学深造。

本科毕业展上，彭章英策划了一场题为“留下你的颜色和形状”的彩色橡皮泥互动装置艺术展，吸引了400余名观众参与互动。她将不同颜色的橡皮泥圈悬挂于展厅上空，每个圈内嵌入一张温馨的黄色卡纸。参与者挑选心仪的橡皮泥圈，发挥创意，捏制独一无二的彩色橡皮泥作品，附在卡纸上。

这些个体的艺术作品汇聚起来，共同构筑了一个充满生命力的色彩矩阵。“参与者都很喜欢我的互动装置艺术展，并期望能有周边产品来纪念这段美好时光。这份来自观众的心声，成为我的创业初衷。”彭章英说。

2018年，本科毕业后的彭章英选择回国。她来到景德镇，开始探索陶瓷色卡与非遗绞胎工艺，并进行短期市场调研。同年，彭章英创立了自己的陶瓷首饰品牌“小小”。她介绍道：“这个品牌名寓意着：小小陶火，可以燎原。我心中的理想就像小小的星火，点燃着我，驱使我不断向前，用色彩点亮一个全新的世界。”

2019年，彭章英再次前往金斯顿大学攻读研究生，她专注于色彩心理学、陶瓷色卡和大型互动装置艺术的研究。“我立志一定要做出独一无二的、具有色彩心理学治愈意义的精神内核产品。”她说。

在深入研究色彩的过程中，彭章英广泛搜集了市面上所有的潘通色卡。她坚信：“要达到独一无二，就必须将每个人的性格色彩融入其中。”于是，她将红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等基础色调重新编排与组合，创新性地开发出4万组性格色彩潘通色卡系统，旨在满足不同消费者对色彩的心理需求。

2019年，彭章英创作《六色渐变》系列。这个系列不仅是她的陶瓷色卡，更融入了色彩心理学的治愈意义，传递出“无限可能性、无限创造力与和谐”的理念。

彭章英介绍称：“这一系列的诞生，为我的其他系列的开发奠定了坚实基础。有了它，我能够设计出丰富多样的花卉和形状。”

传承创新

2022年3月，彭章英于英国创立“小小”品牌公司。“我想通过融合陶瓷艺术、色彩心理学与互动艺术，激发人们探索自我、释放天性、回归纯真、绽放独特魅力的潜能。”彭章英表示。

经过两年的不懈努力，彭章英的陶瓷艺术品在英国市场上逐渐获得了一些买手店和签约店铺的认可。同时，彭章英在伦敦培养了130余名留学生，作为品牌的原创设计师。

目前，彭章英制作的陶瓷艺术品围绕9个系列展开，每个系列都承载着独特的色彩心理学寓意。例如，《日出》代表希望；《花瓣之殇》寓意新生；《丝绸之路》象征中西方文明的璀璨交融；《深海洞天》蕴含精神层面的宁静、自由与升华；《绮彩珊瑚》彰显力量源泉；《英国国殇花》代表和平与端庄；《海枯石烂》凸显独一无二；《六色渐变》传达无限创造力；《景星》则象征星火燎原。

2024年，彭章英再次回到景德镇，决心帮忙解决当地陶瓷生产的困境。她表示：“当我每次看到技巧高超的陶瓷手艺人低价销售自己的杰作时，我内心深感痛惜。我想在国内生产，为中国青年艺术家和留学生提供一个施展才华的平台。”

为了保证产品的独特性，彭章英在生产过程中面临高额的次品率和质量把控问题。从胚体制备到形色结合，再到最后的描金工艺，每一步都精益求精，导致3次筛选后成品率较低，成本随之上升。

彭章英将色彩心理学融入陶瓷艺术创作，但这种设计也只能通过小规模、定制化生产实现。因此，她需要在成本与品质之间寻求平衡。彭章英说：“尽管目前处于入不敷出的状态，但我依然坚信这条路充满希望。”

彭章英还尝试走进传统作坊，结合传统工艺进行再创造。例如，在传统花瓣设计中加入写意元素，继承传统，推陈出新。

陶火燎原

目前，彭章英已在伦敦、巴黎、上海和景德镇设立门店，她还积极参与世界各地的展览和市集活动。

2024年9月，彭章英的品牌受邀参加巴黎时装周，展出六个系列的陶瓷作品。她的陶瓷首饰被众多模特与明星佩戴，赢得了广泛关注。

彭章英说：“我希望心中的绚烂色彩能够成为滋养人们精神世界的力量。”

2024年12月，彭章英的参赛项目“陶火燎原”在第十九届“春晖杯”中国留学人员创新创业大赛中脱颖而出，荣获“优胜项目”称号。

同月，彭章英的精美陶瓷作品参与法国巴黎卢浮宫举办的“东方之美，世界共赏”活动，于非物质文化遗产生活体验展区亮相。

2025年2月，华人皇家赛马会主席佩戴彭章英创作的《英国国殇花》系列胸针，被英国广播公司报道，向更多人展现中华非遗陶瓷文化与现代设计的融合成果。

彭章英说：“我希望我的陶瓷艺术能成为中华文化的名片，为弘扬中国传统文化添砖加瓦。”展望未来，彭章英计划与一些学校和城市分别开展校花、市花等文化创意项目合作，并与游艇公司携手打造海洋系列设计，为她的陶瓷艺术创作注入更多新鲜活力。

“我想打破中国陶瓷工厂价格竞争的恶性循环，提升陶瓷产品品质；我也想培养青年设计师，让他们自由发挥才华；我更想以当代艺术助力中国陶瓷工厂创新，传承非遗手工艺，让世界看到中国当代艺术的风采。”彭章英表示。